Artista visual autodidacta, los temas presentes en sus colecciones son el tiempo, la memoria, la sociedad y la imaginación, con una retórica “nostálgica”, como la define el crítico de arte y museólogo Juan García Sandoval, que clasifica al autor como uno de los mejores representantes de la Nueva Figuración Contemporánea de la Región de Murcia.
Antonio Tapia, es un representante destacado de la nueva figuración renovada del sureste peninsular. La obra se desarrolla alrededor del hombre y su interacción con distintos aspectos de su realidad: el tiempo, la memoria, la sociedad, la imaginación. Muros agrietados, fracturados paisajes o bóvedas celestes son espacios donde teléfonos sin conexión, pequeños animales, juguetes y otros objetos deslocalizados simbolizan la pequeñez del hombre frente a la inmensidad de su entorno. Tapia construye espacios donde diversos elementos, de manera aparentemente inconexa, interactúan llevando al espectador a buscar en su mente su relación personal con estos objetos, y permiten a su vez la construcción de su propia interpretación.
“HIEROFANIA 2.0” Museo de la Sangre, Murcia (2025);“Alas” Museo del Belenes del Mundo, Ojós (2025); “Guardianes de sueños” Museo de los Belenes del Mundo, Ojós (2025); ”Alas” Sala Adolfo Suárez, Abarán (2024); “Alas” Casa de la Cultura, San Pedro del Pinatar (2024); “Paisajes neuronales' Galería ACAS, Elche (2021); “Diálogos”, Museo Ramón Gaya, Murcia (2018); “Paisajes con personajes”, Galería Cobalto, Murcia (2018) –un conjunto de varias series centradas en una reflexión sobre la figura del héroe contemporáneo–; “Intrusos”, Real Casino de Murcia (2016) –donde afronta los arquetipos propuestos por Jung de ‘consciente’ e ‘inconsciente’–; “Guardianes de sueños” (2014) –donde reflexiona sobre el concepto de ‘persona’, arquetipo descrito por Jung y que corresponde con la imagen que creamos para socializarnos. Son bóvedas celestes que albergan pequeños animales, juguetes u objetos que simbolizan la pequeñez del hombre frente a la inmensidad del universo. Con esta exposición desarrolla un proyecto itinerante para promover el acercamiento de los escolares al arte y su difusión en zonas rurales y otros lugares, una propuesta de dinamización cultural para incentivar la visita a museos entre el alumnado, acogido dentro del Plan EXE de ICARM, visita Alcantarilla-Fuente Álamo-Abanilla (2017) y en ediciones anteriores: Puente Tocinos, Murcia (2017); Benizar-Calar de la Santa-El Sabinar (2016); Sala Convento de San Francisco, Moratalla (2016); Casa de Cultura de San Pedro del Pinatar, Murcia (2015); Museo El Cigarralejo, Mula, Murcia (2014); Sala El Jardín, Molina de Segura (2014).
Su cuidada técnica también se observa en exposiciones como En 2019 expone en la Fundación Pedro Cano de Blanca una retrospectiva de 20 años de trabajo titulada 'Universos y miradas. Retrospectiva (2000-2019).
En 2016 comienza su trabajo de investigación artística sobre las enfermedades neurodegenerativas y en particular el Alzheimer basado en la sufrida por su madre. Una frase '¿Es que no te das cuenta que no entiendo lo que me dices?' desencadena todo este proyecto que está compuesto por cerca de 250 obras tanto de pintura, escultura, videoarte e instalaciones artísticas agrupadas en 5 series desarrolladas en tres proyectos expositivos:
– El primero en mayo de 2017 exposición titulada 'Las edades de la vida. El viaje de Démeter' en las Casas Consistoriales de Mazarrón donde se presenta la serie 'Ciclos de la vida', un trabajo en la búsqueda de la memoria emocional de su madre.
– En octubre de 2019 se realiza 'Emociones cautivas' en el Museo de Arte Moderno de la Región de Murcia MURAM en Cartagena, donde se introducen dos nuevas series, 'Disolución' y 'Neocórtex', en un intento de conocer mejor cómo funciona el cerebro y cómo evoluciona el de un enfermo de Alzheimer.
– Finalmente 'Engrama: emociones y memoria', en 2023 en la que las dos series finales 'Paisajes neuronales' y 'Engrama' cierran esta trilogía hablando de la estructura de la memoria y del esfuerzo que hace el cerebro enfermo por crear un mundo placebo. “Las edades de la vida. El viaje de Deméter”, Casas Consistoriales, Mazarrón (2017), donde combina pintura, escultura y videoinstalación, proyecto multidisciplinar centrado en la enfermedad degenerativa de su madre.
Agosto de 2007 marca un antes y un después emocional en su trayectoria tras sufrir un infarto, momento en el que comienza la serie de “Incomunicación”, centrada en el choque de sensaciones que le produce la situación. Esta colección se expone junto a “CROM4: cuatro miradas al realismo” como proyecto itinerante y en “Realidades”, Galería STUDIO52, Córdoba (2010).
A raíz de esta serie, que refleja teléfonos sin línea sobre paredes agrietadas, surge “Heridas del tiempo”, Sala Palco de Honor Nueva Condomina, Murcia (2010) –en esta exposición se observa cómo la pintura del artista se va oscureciendo progresivamente y desencadena una serie que expresa incomunicación, con fracturados paisajes. Es un intento de reflejar el recuerdo de la memoria–.
Enumeramos también “Antonio Tapia: 10 años”, Museo Siyâsa, Cieza, Murcia (2015); “Paisajes para un juego”, Hotel Nelva, Murcia (2014); “Al otro lado”, Fundación Torre de Zoco, Murcia
(2010).“ARTenim GRENOBLE”, Grenoble, Francia (2007); “NOOOOO!!!!!”, Aula Magna Universidad de Murcia –Rev. Campus- Rincón de Pepe La Muralla (2007); “Nápoles, gris y óxido”, Casa de la Cultura, Fuente Álamo, (2004); “Sueños”, Centro Artístico Caranto, Murcia (2003); “Paisajes”, Local Expositivo El Sur, Murcia (2002) y “Espacios de luz. Rincones de sombra”, Espacio Cultural La Nave, Murcia (2000).
“X Aniversario Fundación Pedro Cano”, Blanca (2025); “Décimo aniversario GALERÍA ACAS”, Elche (2025); “United Colors” Galleri Stendhallen, Oland, Suecia (2023); “Konstkuppen festival”,
Goteborg, Suecia (2023); “Color emotion” Galleri Kosntlobbyn, Estocolmo, Suecia (2022): “Colors of Spain” Galleri Sjohasten, Nykoping, Suecia (2022); “Festival del cante de las Minas”, La Unión (2019); “Los colores de la Semana Santa”, Museo Ramón Gaya, Murcia (2017); “Estaciones Cofradía El Refugio”, Real Casino de Murcia (2017); “Micro-reflexiones”, Galería GIGARPE, Cartagena, Murcia (2017); “La noche de la memoria”, CENDEAC, Murcia (2017); “El mar”, Festival Internacional del Mediterráneo, Museo de la Ciudad, Murcia (2017); “Colectivo COBALTO”, San Diego, California, USA (2017); “Feria ART3F”, Toulouse, Francia (2017); “Preciosa de Murcia”, Sala ES/UM Universidad de Murcia (2017); “Spanish Art”, Spanish Resource Center, Los Ángeles, California, USA (2016); “Recent Film Festival”, Miami, Florida, USA (2016); “Recent Spanish Cinema”, Egyptian Theatre, Los Ángeles, California, USA (2016); “Ciclos de vida”, Consulado de España en Los Ángeles, California, USA (2016); “Fondos de obra” y “Pintamos Murcia”, Real Casino de Murcia (2015); “El arte y la vida”, colección Hernández Cava. Sala El Jardín, Molina de Segura, Murcia (2015); Festival “Luces en acción”, Murcia (2015). “Aula Magna”, Universidad de Murcia Priego-Córdoba (2013); “Arte por la igualdad”, Alcobendas, Madrid (2013); Concurso SOS Racismo, Madrid (2013); Exposición Bienal Internacional de Acuarela, Caudete, Albacete (2012); “Figuraciones”, Fundación Pedro Cano, Blanca (2011); “175x10”, Museo de San Javier (2010); “CROM4: cuatro miradas al realismo”, Galería STUDIO52, Córdoba (2009); “Taller de Antonio López”, Sala VISTALEGRE, Torrevieja (2006); “Feria DEARTE”, Madrid (2007); “Feria Internacional EUROP’Art”, Ginebra, Suiza (2007); “Fiera D’arte Kunstart”, Bolzano, Italia (2007); “Feriart”, Nimes, Francia (2007).
Entre las actividades de comisariado ha colaborado en el proyecto “Por nosotras mismas” (2016) con la coordinación de talleres y exposiciones itinerantes de mujeres en situación de exclusión, una actuación de arteterapia dirigida por el museólogo Juan García Sandoval. Además ha coordinado el proyecto “Murcia Muestra Arte & Marca” (2015), desarrollado en el Centro Cultural de China en Madrid, que incluye actuaciones musicales, exposición de pintura, escultura, fotografía, proyecciones y conferencias, con la participación de más de sesenta artistas murcianos.
A lo largo de su trayectoria ha obtenido importantes reconocimientos, como el de Dinamizador Cultural en los “I Premios Regionales de la Cultura de Murcia” (2017) organizados por la Asociación Gestiona Cultura, o galardones internacionales por la realización de carteles y participación en concursos. Citamos el Primer Premio Concurso Internacional SOS Racismo, Casa Encendida (Madrid, 2013) y la Medalla de Plata en la Bienal Internacional de Acuarela de Caudete (Albacete, 2012).
Este año 2025 ha sido elegido por la Fundación Cristóbal Gabarrón, para participar en el proyecto Encuentro de Arte y Gastronomía para conmemorar el XX Aniversario de la creación de la fundación.